Para el veterano, asomarse a su repertorio de imágenes es recordar a todos aquellos juegos con los que sus dibujos se unieron, representándolos a ellos y a una época que se recupera ahora con la edición de una recopilación de sus ilustraciones. Una compra obligada para quienes disfrutaron de nombres como Game Over, Army Moves, Dustin, Phantis, Hundra y tantos otros. Azpiri es singularmente querido y apreciado por ese público, y además de su talento, hace gala en todo momento de una gran amabilidad muy apreciada por quienes ven en su trabajo auténticas obras de arte.

Hace poco volviste a salir en muchos medios no vinculados con el cómic, por un videojuego. Un caso curioso, por tratarse de uno hecho para ordenadores de hace veinte años sin salida comercial pero que da ideal del significado que tuvieron aquellos en su momento. ¿Cómo has visto el fenómeno? ¿esta situación da aún más perspectiva del valor que tuvieron los productos que ilustraste en los 80 y cuya imagen tanto deben a tus ilustraciones?
A primeros de año Karoshi Corporation me llamo para realizar una portada de ordenador de La Corona Encantada, una portada que fuera del tipo de las que había realizado en los 80. La idea me gusto y a pesar de estar bastante ajustado de trabajo saque tiempo para realizarla y así poderla incluir en el libro de Spectrum que ya había concertado con Planeta de Agostini y que por fin saldrá a mediados del mes de Octubre. Es una recopilación de todas las portadas que realice para Dinamic, Opera soft y algunas otras casas. Este tomo aparte de las ilustraciones incluye bocetos, estudios de las mismas y algunas portadas inéditas. Todo lo que he podido rescatar.
Los amigos de Karoshi me invitaron a la feria de Retro Madrid, creo recordar en el mes de Marzo y cuando llegue allí me lleve una de las mejores sorpresas de mi vida. Toda una generación de estupendos chavales acudieron con sus algunas ya raídas caratulas de aquellos juegos, otros habían hecho ampliaciones de las mismas y montadas en cartón.
Entonces me di cuenta de la importancia entre comillas que aquellas caratulas habían marcado más de lo que yo pensaba en esa generación de los 80.
A todos ellos dedico el libro de Spectrum.

Cuando lees un libro, te imaginas a los personajes de una forma. Cuando jugabas a un juego con tu ilustración, aquellos largos minutos de carga viendo la portada te metían ya en su mundo, haciendo que lo que eran unos gráficos muy simples tuvieran más sentido del que tenían. La cosa es que al ilustrarlo muchas veces desconocías el juego o ni estaba hecho ¿cómo vivías esa situación? ¿imaginabas tú mismo en qué consistiría?
Mi trabajo es ese, imaginarme lo que está escrito y darle vida. He de decir que mi primer contacto con el videojuego fue con esos primeros juegos con sus gráficos sencillos, bueno que ahora nos parecen sencillos, pero en su momento eran y siguen siéndolo magistrales. No he sido nunca un gran jugador, pero si es verdad que algunos de aquellos juegos me dejaban noches sin dormir. Creo que me quedé en el F-18 cuando podías volar y volar en la pantalla con pocos conocimientos. Luego más tarde los juegos se fueron haciendo más sofisticados y cuando ya no podía ni siquiera despegar el avión de la pista porque necesitaba prácticamente un curso de piloto, lo deje.

Supongo que el proceso era muy variable y unas veces te enseñaban muestras del juego, te detallaban argumento, y otras como decía antes, ni el juego estaba listo. ¿Pero había alguna rutina más habitual? ¿algunos casos más llamativos que otros? ¿te dijeron alguna vez “esto no tiene mucho que ver”?
Es cierto que muchas de las carátulas eran casi una improvisación continua, hablaba con Paco Pastor director de Topo y me decía “Vamos a hacer un juego del Titanic” y le preguntaba ¿Hay ya gráficos? No. ¿Y de qué va el juego? Pues eso, de Titanic, pero en quince días tiene que estar la portada por que sale anunciado en las revistas.
En otras ocasiones podía ver gráficos e incluso algunos juegos ya estaban terminados.

¿Cómo ves en comparación con los cómics que una sola ilustración dijera tanto y fuera tan evocadora para los jugadores?
El cómic es una sucesión de imágenes que narra una historia, como el cine, en una ilustración y sobre todo en una cubierta hay que contar una historia en un solo dibujo y al mismo tiempo cuidar la composición, de alguna manera tratas de captar la atención del público, y eso es lo que siempre me he planteado en las portadas de los juegos.

Tras tantos años ¿cómo ha sido tu acercamiento ahora a esos dibujos para hacer la recopilación, muchos recuerdos? ¿Algo especialmente destacable?¿qué perspectiva tienes de ellos con el tiempo? ¿alguna ilustración o boceto que no recordaras?
La verdad es que ha sido un gran esfuerzo, recopilar todos aquellos dibujos y bocetos, rebuscar en las carpetas una y otra vez, pero si aparecieron cosas que ya ni me acordaba, sobre todo los primeros estudios y dibujos preliminares. Algunas portadas han sido irrecuperables pero de una manera u otra están en el libro. Algunos interiores de los juegos han sido imposibles de conseguir, pero creo que lo principal está.
Algunas cosas serian ahora de otra manera, pero en conjunto creo que fue un gran trabajo al cual me entregue por entero.